10 questions avec... Tara Bernerd

10 questions avec... Tara Bernerd

Tara Bernerd : Merci ! Ce fut une expérience incroyablement cathartique et, parfois, un travail d'amour. Il a été un peu difficile d'éditer tout notre travail des 15 dernières années, mais nous l'avons fait avec soin et nous sommes fiers du produit fini.

ID : Avez-vous toujours voulu être architecte d'intérieur ?

TB : Pendant une grande partie de ma vie, je me suis intéressé au cinéma ; j'ai même fait une école de cinéma pendant un certain temps. Il y a beaucoup de similitudes entre les deux mondes. Qu'il s'agisse de la conception d'un bâtiment et de son intérieur ou de la réalisation d'un film, il faut une masse de personnes créatives, chacune ayant un rôle individuel important, pour créer ensemble quelque chose qui doit être visuellement stimulant et commercialement solide.

ID : Qu'est-ce qui fait le succès du design d'un hôtel ?

TB : Il ne s'agit pas seulement d'un jeu de chiffres. Il s'agit de comprendre les exigences des clients d'aujourd'hui et d'évoluer avec le temps. Le succès continu des hôtels-boutiques signifie que certaines des grandes marques doivent, et veulent, évoluer. Rosewood et Four Seasons ont prospéré parce qu'ils ont compris que le nom d'une marque ne suffit pas ; il s'agit plutôt de l'ADN de cette marque. Quelles sont vos philosophies ? Quelles sont vos valeurs fondamentales ? Une fois qu'une marque peut établir cela, c'est un processus holistique d'oxygénation de ces principes dans tout ce que vous faites - de l'intention de conception au service et aux opérations.

ID : Dans les grandes lignes, quel est votre processus de conception ?

TB : Il est si difficile de déconstruire son approche car elle est devenue tellement intuitive. Cependant, au départ, il s'agit de l'architecture intérieure et de l'agencement - c'est fondamentalement là que tout commence. Il s'agit de sentir l'espace et de déterminer comment l'optimiser au mieux pour l'utilisateur final. Puis, une fois la disposition établie, nous examinons la palette et c'est là que naît l'ADN du projet - les sols, les plafonds et les murs qui en résultent respectent tous cet ADN ou cette histoire du design. C'est ici qu'un bois exceptionnel peut entrer en jeu pour les murs ou le liège pour le plafond. À partir de là, nous continuons à superposer les couches, en commençant par les tissus et les meubles jusqu'aux détails comme les livres et les vases.

ID : Comment résumer votre esthétique en quelques mots ?

TB : Les commentaires que nous entendons souvent sont "aménagement intelligent de l'espace" et "élégance masculine". Donc, si je devais reprendre cela, je dirais que c'est beau et chaleureux avec un côté industriel.

ID : Quels sont les projets sur lesquels vous travaillez actuellement ?

TB : À Londres, nous travaillons avec Barry Sternlicht sur l'hôtel Principal, et nous participons également à la reconfiguration du restaurant de l'hôtel Hari, qui rouvre ses portes au printemps. Nous avons deux projets d'hôtel à Los Angeles, en collaborant à nouveau avec les hôtels Thompson et Sixty, un nouveau projet qui vient de démarrer au Mexique, et nous poursuivons notre travail sur l'hôtel Wanchai du groupe Harilela, à Hong Kong, qui doit ouvrir en 2019.

ID : Quel est votre hôtel préféré ?

TB : J'ai récemment voyagé à Ravello, en Italie, et j'ai séjourné à l'hôtel Belmond Caruso, qui était épique, probablement l'un des plus beaux endroits du monde. Mais il y a tellement d'hôtels qui sont en tête de liste. Le Belmond Hotel Splendido à Portofino est impeccable, des personnes qui y travaillent au cadre ; c'est une marque avec laquelle il faut compter. C'est dans un de mes hôtels que je me sens le plus à l'aise, et le Sixty SoHo à New York est peut-être celui que je visite le plus souvent. C'était mon troisième hôtel avec Jason Pomeranc, il était donc ouvert à mes instincts pour ce projet. La vision globale était la suivante : moins, c'est plus, afin d'embrasser l'héritage du bâtiment et le quartier historique. La palette de velours bleu pétrole, de boiseries grises et de miroirs teintés dans les espaces publics crée une ambiance séduisante, tandis que les chambres ont été subtilement réimaginées pour créer une expérience de retour à la maison.

ID : Comment est votre résidence : confortable et colorée ou minimaliste et neutre ?

TB : Je suis constamment en déplacement, mais quand je suis à Londres, mon appartement dans un immeuble Norman Foster le long de la Tamise est ma base. Il incarne complètement ma philosophie du design, avec son mélange de béton, de bois et de cuir bleu. Une œuvre d'art Harland Miller, forte et sombre, est accrochée dans mon salon. Mais ce qui m'attire le plus, c'est la vue - sur l'eau, le quai de Chelsea et l'Albert Bridge. En raison de son architecture, l'immeuble allie l'ultra-moderne à l'ambiance d'un quartier local, avec tous les magasins et les bars autour de Battersea Park. Il est rare de trouver une telle vue au bord de l'eau avec de la verdure et des arbres autour. Je suis très attirée par la nature.

ID : Quel intérieur ou bâtiment historique admirez-vous ?

TB : J'ai toujours admiré le look industriel des lofts originaux, comme la Maison de Verre de Pierre Chareau à Paris. Ce devait être la maison la plus fantastique. Elle incarne beaucoup des philosophies que nous essayons de mettre en œuvre dans nos propres projets.